Πέμπτη, 16 Ιουλίου 2020

Τρίτη, 10 Μαρτίου 2020




             
               Due to  COVID-19 precautions, all conferences at UOM are postponed
               until further notice For further info
                https://www.uom.gr/7922-enhmerosh-gia-apofash-sygklhtoy
               We will keep you informed for scheduling


                Εξαιτίας του  COVID-19 όλα τα συνέδρια αναβάλλονται  στο ΠαΜακ.
                μέχρι νεωτέρας . Για περισσότερες πληροφορίες
                  https://www.uom.gr/7922-enhmerosh-gia-apofash-sygklhtoy
                 Για οποιαδήποτε νέα ημερομηνία θα σας ενημερώσουμε

Τετάρτη, 10 Απριλίου 2019

πρόσκληση ενδιαφέροντος


Ημερομηνία: 3-6 / 4/2020

Τόπος: Θεσσαλονίκη, Πανεπιστήμιο Μακεδονίας, Τμήμα Βαλκανικών, Σλαβικών και Ανατολικών Σπουδών



Η Luisa Rivi (2007) υποστήριξε ότι τις τελευταίες δεκαετίες ο κινηματογράφος μετατράπηκε σε προνομιακό χώρο για την εξέταση των ευρωπαϊκών ταυτοτήτων. Η μετάβαση στην «οικονομία σημείων» (Lash και Urry 1993) ανασχημάτισε τους δεσμούς του πολιτισμού με την οικονομία. Στο πλαίσιο της ΕΕ, ο πολιτισμός μετατάπηκε σταδιακά σε πεδίο εφαρμoγής πολιτικών (Shore 2006), οι οποίες συνεισφέρουν στις διαδικασίες διαμόρφωσης μια κοινής Ευρωπαϊκής ταυτότητας. Ταυτόχρονα, νέα σύνορα μετασχημάτισαν το ευρωπαϊκό τοπίο στρέφοντας την προσοχή στη νοτιοανατολική Ευρώπη. Η έννοια της ‘γειτονιάς’ (Appadurai 1996) έγινε σημαντική τόσο στην επανεξέταση του χώρου με έναν πιο κοινωνικά και πολιτισμικά ευαίσθητο τρόπο όσο και στο χτίσιμο μιας πιο συνεκτικής ευρωπαϊκής ταυτότητας. Σε αυτό το πλαίσιο, παρόλο που οι συμπαραγωγές συχνά ορίστηκαν ως οικονομικές συμφωνίες, θεωρούνται σήμερα ένας πολύ πιο περίπλοκος χώρος αλληλένδετων οικονομικών, πολιτισμικών και πολιτικών σχέσεων. Αυτός ο χώρος συχνά προέρχεται από ιστορικές συγγένειες, διασυνοριακές σχέσεις και οικονομικές πολτισμικές και πολιτικές ατζέντες καθώς και δημιουργικά οράματα.
Εξετάζοντας αυτές τις διαφορετικές πτυχές των συμπαραγωγών, το συνέδριο θα διερευνήσει τον τρόπο με τον οποίο ο ελληνικός κινηματογράφος συνδέεται με άλλους περιφερειακούς κινηματογράφους, όπως αυτούς της νοτιοανατολικής Ευρώπης και πως οι διασυνδέσεις αυτές διαμορφώνουν ‘πολιτισμικές γειτονιές’. Επιπλέον, θα διερευνήσει τον τρόπο με τον οποίο αυτές οι μετατοπίσεις συνδέονται με τις ευρωπαϊκές πολιτικές του πολιτισμού αλλά και την πολιτική  της ταυτότητας, και τον αντίκτυπό που έχουν στις (επανα)διαμορφώσεις του ‘τοπικού’ / ‘εθνικού’ / ‘διεθνικού’.
Αυτή η θεματική εστίαση στις συμπαραγωγών  μέσα από το πρίσμα του χώρου και της κλίμακας ανταποκρίνεται σε τρεις αλληλένδετες περιστάσεις:
• Η ελληνική ιστορία των συμπαραγωγών ξεκινάει ουσιαστικά την μεταπολεμική περίοδο, μια εποχής ιδιαίτερης ιδεολογικής φόρτισης για τις κρατικέςς πολιτικές επιδοτήσεων για τους εθνικούς και περιφερειακούς κινηματογράφους στην Ευρώπη. Συνεχίστηκε στη δεκαετία του 1980 μετά την ένταξη της Ελλάδας στην ΕΕ. Ωστόσο, τις τελευταίες δεκαετίες οι συμπαραγωγές καλλιέργησαν το έδαφος για μια πιο ‘εξωστρεφή’ γενιά δημιουργών (Papadimitriou 2018). Η έμφαση στην ιστορία της συμπαραγωγής μπορεί να μας βοηθήσει να από-κεντρώσουμε το βλέμμα μας, να το αποτραβήξουμε από τις εθνικές αντιλήψεις του κινηματογράφου εντοπίζοντας τις διασυνδέσεις, τις  ιστορίες του Ψυχρού Πολέμου και πως συνέβαλαν στη διαμόρφωση συν-ορ(ί)ων. Επίσης μας βοηθάει να εξετάσουμε πως αυτές οι ιστορίες δημιουργούν (ή εμποδίζουν) ουσιαστικές περιφερειακές συνεργασίες σήμερα.
• Η διεθνική προσέγγιση, η οποία προσπάθησε να ξεπεράσει την επιθυμία για άκριτη κατανάλωση εθνικών αφηγήσεων (βλ. Ezra και Rowden 2006), μπορεί να εντοπιστεί τόσο στο περιεχόμενο των ταινιών (αφήγηση, κατασκευή χαρακτήρων, βιογραφίες δημιουργών) όσο και την παραγωγή ταινιών (συμπαραγωγές). Οι διεθνικές πτυχές των ταινιών εννοιολογούν από την αρχή το «τοπικό» ώστε να μπορούν να αντιμετωπίσουν κατά τρόπο ουσιαστικό περιφερειακές, ευρωπαϊκές ή/ και παγκόσμιες προκλήσεις. Με αυτόν τον τρόπο, οι ταινίες επιτυγχάνουν ευρύτερη κυκλοφορία, αυξάνουν την ευρωπαϊκή τους αξία, αλλά και υποκινούν νέες περιφερειακές γεωγραφικές περιοχές (πραγματικές ή φαντασιακές).
• Οι συμπαραγωγές κινηματογραφικών ταινιών και η εξερεύνησή τους ως πολυσθενείς και διασυνδεδεμένοι χώροι μπορούν επίσης να μας βοηθήσουν να ξανασκεφτούμε τους δυϊσμούς όπως  πολιτισμός / βιομηχανία,  δημιουργός / παραγωγός,  εθνικός/διεθνικός, δημιουργώντας πιο περιεκτικές και συγκριτικές αντιλήψεις που διασταυρώνουν και γεφυρώνουν επιστημομικά πεδία όπως η κοινωνική ανθρωπολογία, κινηματογραφικές σπουδές, σπουδές περιφέρειας κλπ.
Οι πιθανές περιοχές διερεύνησης περιλαμβάνουν, χωρίς να περιορίζονται σε αυτές:
• Η ιστορία των συμπαραγωγών (μελέτες περιπτώσεων, συγκριτικές αναλύσεις είναι ευπρόσδεκτες)
• Κινηματογραφικές γειτονιές, περιφέρειες και περιφερειακοί κινηματογράφοι
• Περιφερειακά φεστιβάλ και συμπαραγωγές
• Ευρωπαϊκή και περιφερειακή πολιτική, πολιτικές και πρακτικές συμπαραγωγής
• Αφήγηση, δημιουργικότητα και συμπαραγωγές
• Συμπαραγωγή τοπικού, περιφερειακού και ευρωπαϊκού κοινού
• Πολιτικές των συμπαραγωγών και της συνεργασίας στη νοτιοανατολική Ευρώπη και στην υπόλοιπη Ευρώπη
• Ιεραρχίες συμπαραγωγής (μικρά έθνη και μεγάλοι αδελφοί στην κινηματογραφική βιομηχανία, μικρές / μεγάλες συμπαραγωγές)
• Φαντασιακές αντιλήψεις της ευρωπαϊκότητας, παλιές / νέες περιφερειακές γεωγραφίες και συμπαραγωγές
• Συμπαραγωγή και κινητικότητα ταινιών και δημιουργών
• Συμπαραγωγές στη διδασκαλία κινηματογράφου, πολιτισμών και περιοχών

Το συνέδριο διοργανώνεται από την καθηγήτρια Φωτεινή Τσιμπιρίδου και την μετα-διδάκτορα Ελένη Σιδέρη, Τμήμα Βαλκανικών, Σλαβικών και Ανατολικών Σπουδών και το Εργαστήριο Μελέτης Πολιτισμού, Συνόρων και Φύλου (Lab / CBG)
Το κόστος εγγραφής είναι 40 ευρώ (οι φοιτητές παρακολουθούν δωρεάν). Στείλτε την περίληψή σας (μέγιστο όριο 300 λέξεις) [μαζί με τεχνικές απαιτήσεις και σύντομο βιογραφικό σημείωμα] στη διεύθυνση: contemporarygreekfilm2020@gmail.com  μέχρι τις 15/6/2019. Η διάρκεια των ομιλιών θα είναι 20 λεπτά και η επίσημη γλώσσα του συνεδρίου θα είναι τα αγγλικά.

call of interest [eng]



Date: 3-6/4/2020
Location Thessaloniki, University of Macedonia, Dept. of Balkan, Slavic and Oriental Studies



Luisa Rivi (2007) argued that in the last decades cinema turned into a privileged space for the examination of European identities. The shift to the ‘economy of signs’ (Lash and Urry 1993) reconfigured the ties of culture with economy. In the EU context, culture became a policy-oriented field (Shore 2006) supporting the processes of Europeanisation. At the same time, new borders transformed the European landscape and (re)drew the attention to south East Europe. The notion of ‘neighbourhood’ (Appadurai 1996) became significant both in the reconsideration of space in a more socially and culturally sensitive way and in the process of Europeanisation. In this framework, although co-productions were often defined as economic ventures, nowadays, they are considered a much more complex space of interwoven economic, cultural and political relations. This space often draws from past affinities, cross-border geographies, media policies, economic exigencies, political agendas as well as creative visions.
Touching upon these different perspectives of co-productions, the conference will explore how the Greek cinema connects to other regional cinemas like in south East Europe, (trans-)forming ‘cultural neighbourhoods’. Moreover, it would explore how these shifts become interwoven with the European cultural policies and identity politics and their impact on the (re)configurations of the ‘local’/ ‘national’ / ‘transnational’.
This thematic focus on the cultural, spatial and scalar aspects of co-productions responds to three interrelated circumstances:
·       Greek co-production history started in the post war period, a highly subsidised and ideologically divided phase for the national and regional cinemas in Europe.  It continued in the 1980s after Greece joined the EU. However, in the last decades co-productions cultivated the ground for a more ‘extrovert’ generation of creators (Papadimitriou 2018). The stress on co-production history can help us de-centre our gaze from bounded national perceptions of cinema by tracing inter-connections with Cold War boundaries and histories and how these histories create (or impede) meaningful regional collaborations today.
·     The transnational approach, which tried to overcome the desire for an uncritical consumption of national narratives (see Ezra and Rowden 2006) can be found both in film-content (script-lines, character construction as well as creators’ biographies) as well as film production (co-productions).  The transnational aspects of films resignify the ‘local’ so that it can address in a meaningful way regional, European or even global challenges. In this way, films attain wider circulation, increase their European value but also, they instigate new regional geographies (real or imagined).
·       Film co-productions and their exploration as multivalent and interconnected spaces can also help us rethink dualities such as culture/industry, creator/producer, national-transnational generating more inclusive and comparative understandings that cross and bridge disciplines such as social anthropology, cultural studies, film studies, area studies etc.

Possible areas of inquiry include, but are not limited to:

·        History of co-productions (case studies, comparative analyses are most welcomed)
·        Cinematic neighourhoods, regions and regional cinemas
·        Regional festivals and co-productions
·        European policies and regional politics, policies and practices of co-producing
·        Narrative content/ creativity and co-productions
·        Co-productions local, regional and European audiences
·        Co-production cultures and collaborative cultures in the region and beyond
·        Co-production hierarchies (small nations and big brothers in film industry, minor/major co-productions)
·        European imageries, old/new regional geographies and co-productions
·        Co-production and mobility of films and creators
·        Co-productions in teaching film, cultures and regions

The conference is organised by Prof. Fotini Tsibiridou and the post-doc fellow Eleni Sideri, department of Balkan, Slavic and Oriental Studies and the Laboratory for the Study of Culture, Borders and Gender (Lab/CBG)
There will be a registration fee of €40 (students attend for free), inclusive of a small lunch at the two main conference days, tea/coffee and a conference pack. Please send your abstract for a 20 min. paper (max. 300 words) [along with technical requirements and a short CV]  until June15 2019 to: contemporarygreekfilm2020@gmail.com


conference new date

Cultural Neighbourhoods and Co-productions in South East Europe and Beyond 4th Conference on Contemporary Greek Film Cultures 4th Conference...